我國自古重視音樂的教育作用，中華音樂教育傳統(tǒng)源遠流長。19世紀末至20世紀初，具有現(xiàn)代意義的音樂學科教育伴隨新學制和新學堂的設(shè)置而在我國出現(xiàn)。“五四運動”前后，蔡元培先生主張“五育并重”，推動了全社會藝術(shù)教育及學校音樂課程教學的進一步發(fā)展。同一時期，培養(yǎng)音樂教師的高等音樂教育開啟了建設(shè)之門。

提升高校音樂師資培養(yǎng)質(zhì)量

進入21世紀，基礎(chǔ)教育領(lǐng)域率先啟動新一輪改革。2020年10月，中共中央辦公廳和國務院辦公廳印發(fā)《關(guān)于全面加強和改進新時代學校美育工作的意見》，指出學校藝術(shù)課程是實施美育的主渠道，明確了加強和改進新時代學校美育工作的基本原則和具體要求。在這一背景下，高校音樂師資培養(yǎng)也在深刻反思走過的道路以及自身辦學定位和人才培養(yǎng)規(guī)律，許多新命題有待在實踐中逐步得以解答。

高校音樂師范教育的主職主責是培養(yǎng)能夠適應基礎(chǔ)教育改革發(fā)展要求的音樂師資，同時為在職的音樂教師提升自身教育教學水平服務。但是，我國普通高校音樂師范教育發(fā)展迄今近百年來，早期更多照搬專業(yè)音樂學院培養(yǎng)人才的模式，導致在學科體系、教學體系、教材體系、課程設(shè)置、教學方式等諸多方面始終處于模棱兩可、難辨方向的摸索狀態(tài)。這種情況長期存在，影響至今，當面對加強和改進新時代學校美育工作的要求時，難以及時統(tǒng)籌、有效協(xié)調(diào)、順利轉(zhuǎn)型，輸送勝任當今學校美育工作的音樂師資。

音樂教育是學校實施美育的重要途徑和內(nèi)容。深入理解音樂藝術(shù)的育人功能，應該把握兩個基本觀點：第一，音樂作為一門藝術(shù)，以特定的音響組織結(jié)構(gòu)能動地概括現(xiàn)實世界或深刻地反映思想精神，研究者、教育者、學習者面對音樂和音樂作品，應以審美的方式認知、分析和洞察其中序列性的思維邏輯和結(jié)構(gòu)化的技術(shù)體系；第二，音樂和音樂作品中傳達著意義，蘊含著歷史文化，反映著社會和生活，研究者、教育者、學習者分享音樂作品，就是在深刻地感悟著生活的真諦、人生的本質(zhì)。音樂教育應當把握音樂藝術(shù)的兩個基本點，在立足音響層面理解藝術(shù)形態(tài)的同時，透視其中的社會、文化及人文內(nèi)涵，并通過不斷提升音樂藝術(shù)的審美水平而充分發(fā)揮音樂學科的育人價值。

基于上述，高校的音樂師資培養(yǎng)應以加強新時代美育工作、強化藝術(shù)育人特征為出發(fā)點，多措并舉培養(yǎng)人才，實現(xiàn)自身的高質(zhì)量發(fā)展。

第一，圍繞課程－教學進行頂層建構(gòu)。課程是用“課”的方式規(guī)范程序、引導學生經(jīng)歷一個學習的過程；教學是教師組織和指導學生認知并最終達成目標的實踐活動。課程方案具有結(jié)構(gòu)性特征，教學探索具有個性化色彩。優(yōu)質(zhì)的課程建設(shè)就是建立一套專業(yè)的規(guī)范，以服務或引領(lǐng)課程在不同層面的發(fā)展。高校音樂學科的課程結(jié)構(gòu)包含一系列代表各類專業(yè)（創(chuàng)作、表演、理論、教育等）的課程群。各類專業(yè)在謀求自身創(chuàng)新建設(shè)、拓深拓廣的同時，也應關(guān)注橫向的相互借鑒和交融，達成邏輯的協(xié)調(diào)、知識技能的整合。教學過程中，教師鼓勵學生通過音樂的表演、分析、創(chuàng)作搭建感性與理性關(guān)系的橋梁，學生在這個過程中會對自我學習表現(xiàn)出越來越強的責任感。尤其要重視開展音樂文化教育，借此培養(yǎng)學生運用藝術(shù)觀和教育觀表達個人的音樂判斷與價值取向，從而將正確的思想導向和價值觀念融入藝術(shù)評判與教育實施之中。

第二，建設(shè)素質(zhì)全面、業(yè)務精湛、善于育人的專業(yè)教師隊伍。教師要勝任工作，需要良好的知識結(jié)構(gòu)，主要包括本體性知識、文化性知識、實踐性知識和條件性知識等方面。本體性知識指教師從事的學科知識，是獲得良好教學效果的基本保證；文化性知識指教師所掌握的文化知識，各門學科的知識總是緊密聯(lián)系，學生全面發(fā)展在一定程度上取決于教師文化積累的廣泛性和深刻性；實踐性知識指向教師教學經(jīng)驗的積累，有經(jīng)驗的教師能夠針對學生的特點和特定情境，更為精準有效地實施教學；條件性知識指教師應具有教育學與心理學知識，懂得挖掘、培養(yǎng)、發(fā)揚不同學生自身存在的積極因素，幫助其克服消極因素，實現(xiàn)“揚長而補其短、長善而救其失”的教學辯證法。

第三，重視并強化具有中國文化特色的教學材料建設(shè)。長期以來，我國高校音樂學科專業(yè)教學大量使用外國教學材料，很多師生已習以為常。如果說，在中國音樂教育的起步和探索階段，學習、借鑒外國音樂理論和教學材料是必要的，那么，已有百年歷史的中國高等院校音樂教育仍停留于此，就大大落后于當今基礎(chǔ)教育課程改革的實踐，更難以滿足“堅定文化自信”的時代要求了。為此，扭轉(zhuǎn)長期延續(xù)下來的音樂教材里中外作品比例失衡的改革實踐已提上日程，傳承和弘揚中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的理念，正在化為提煉“5000+100”（五千年中華傳統(tǒng)音樂+百余年創(chuàng)作的優(yōu)秀作品）的實際行動。

綜上，高校處于落實立德樹人教育根本任務、傳承中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化主渠道的“上游”位置，高校音樂學科建設(shè)對中國音樂教育應該具備的人文內(nèi)涵、精神品格和藝術(shù)特質(zhì)負有開掘、弘揚、示范、引領(lǐng)之責。將國家美育政策、中外美育理論與當代美育實踐進行有目標、有指向、有依據(jù)的融合，切實有效地探索育人之道，培養(yǎng)適應基礎(chǔ)藝術(shù)教育需求的音樂師資，既是時代機遇也是歷史責任。因此，高校音樂學科應在為國家培育美育師資的崗位上有所作為，全面融入美育戰(zhàn)略實施的歷史進程。

（作者：蔡夢，系中國教育學會音樂分會理事長、教育部長江學者特聘教授、首都師范大學音樂學院教授）